Acheter le clavier le moins cher possible avec des touches légères n’est pas la meilleure idée, même si vous êtes un débutant complet.
Si votre objectif principal est d’apprendre le piano, il vous faut absolument un instrument dont les touches sont entièrement lestées.
Vous vous demandez peut-être ce que c’est que des touches entièrement lestées. Ne vous inquiétez pas, nous allons y venir dans une seconde !
Cet article vous guidera à travers toutes les informations nécessaires pour vous permettre de connaître tous les tenants et aboutissants du choix de votre premier piano numérique.
Nous examinerons également de près le marché et sélectionnerons les meilleurs pianos numériques pour débutants qui coûtent moins de 500€ environ, ce qui facilitera d’autant plus vos recherches.
Assez de bavardages, plongeons dans le vif du sujet !
Remarque : cet article ne concerne que les pianos numériques portables. Si vous recherchez un piano numérique de type console (maison), suivez cet article.
Si vous n’êtes pas tout à fait débutant, vous pouvez jeter un coup d’œil à notre liste des meilleurs pianos pour pianiste intermédiaires (moins de 700€), qui couvre également les pianos numériques portables.
Ces claviers ont généralement plus de sons, de fonctionnalités et de réalisme, ce qui en fait un meilleur investissement à long terme. Cela signifie qu’il vous reste plus de temps avant de devenir trop bon pour votre instrument.
Jetons maintenant un coup d’œil à ce que nous pensons être les meilleurs pianos numériques pour débutants à moins de 500€ que vous pouvez obtenir :
- Roland FP-10 : Sans fioritures, mais sans doute la meilleure expérience de jeu au piano
- Yamaha P-45 : Le piano numérique pour débutants le plus vendu de Yamaha
- Korg B2/B2SP : Un son puissant, des caractéristiques minimales
- Casio CDP-S100 : Une alternative mince et abordable à la série PX
Je sais, je sais, vous êtes impatient de titiller les touches de ce clavier brillant qui vous attire et dont vous avez lu tous les articles. Mais ne cliquez pas encore sur ce bouton « Commander maintenant ».
Pour établir cette liste, nous avons utilisé les critères suivants :
- 88 touches à action de marteau entièrement lestées (taille normale)
- Echantillons de haute qualité (sonorité de piano réaliste)
- Une bonne gamme de dynamiques : capacité de jouer très doucement (pianissimo) jusqu’à très fort (fortissimo)
- Polyphonie : au moins 64 notes
- Prix < 500 euros
- Fonctions standard : métronome, transposition, etc.
- Fabricants bien établis et de bonne réputation (Yamaha, Roland, Korg, etc.)
Les meilleurs pianos numériques à moins de 500 euros
Roland FP-10
Avantages
- compact et facile à utiliser
- Excellent clavier
- Son de clavier naturel
- Connectivité MIDI Bluetooth
- Sons et fonctions supplémentaires disponibles via l’application
Inconvénients
- Pas d’unité 3-pédales en option
- Aucun mode de fractionnement
- Pas d’enregistreur MIDI
Jusqu’à récemment, Roland ne proposait pas de pianos numériques d’entrée de gamme. Il fallait dépenser au moins 700€ pour obtenir leur modèle le plus abordable ( Roland FP-30 ).
Pourtant, l’entreprise s’est rendu compte que cette partie du marché était incroyablement populaire et que tous ses concurrents proposaient déjà d’excellentes offres dans cette gamme de prix.
Quel était le geste de Roland ?
En fait, ils ont pris leur modèle intermédiaire (FP-30), ont réduit certaines de ses caractéristiques, l’ont rendu un peu plus compact et ont présenté leur nouveau modèle abordable, le FP-10.
Ce qui est intéressant, c’est qu’ils ont conservé la même action des touches et le même moteur sonore que ceux utilisés par son grand frère, ce qui fait du FP-10 l’un des pianos numériques les plus réalistes à moins de 500€.
L’instrument est équipé du clavier Roland PHA-4 Standard avec mécanisme d’échappement et surfaces de touches en ivoire synthétique.
C’est le seul piano de cette gamme de prix qui simule la sensation d’échappement que l’on trouve sur un piano acoustique.
Avec les claviers Casio, c’est aussi le seul piano à moins de 500€ qui utilise un système de détection à 3 capteurs (par opposition à 2 capteurs), et qui possède des touches en ivoire.
Le PHA-4 Standard est présent dans de nombreux pianos numériques Roland pour débutants, y compris les FP-60, RP-102, F-140R, beaucoup plus chers.
Le clavier est de très haute qualité et est agréable au toucher, vous pouvez sentir le mouvement mécanique réel qui se produit sous le panneau.
Dans l’ensemble, le PHA-4 Standard n’est pas seulement mon action de touche préférée dans cette liste, mais aussi dans tout piano numérique de niveau intermédiaire.
Le son du FP-10 est généré par le célèbre moteur sonore SuperNATURAL de Roland, qui combine l’échantillonnage avec des algorithmes de modélisation physique pour fournir un son complet et naturel avec des détails incroyables.
Le FP-10 est le seul piano de la liste qui simule des éléments organiques du piano tels que la résonance des cordes, la résonance de l’étouffoir et la réponse à l’enfoncement des touches.
Bien que le FP-10 soit quelque peu dépourvu de fonctionnalités (par exemple, il ne dispose pas d’un enregistreur MIDI ou d’un mode leçon), vous pouvez facilement étendre ses capacités en connectant le FP-10 à l’application gratuite Piano Partner 2 de Roland via Bluetooth.
Cela vous permettra non seulement de débloquer certains rythmes et des fonctions comme l’enregistrement MIDI, mais aussi de contrôler de nombreux paramètres et réglages du FP-10 à l’aide d’une interface graphique intuitive (adieu les combinaisons « touches/boutons »).
Pour résumer, le Roland FP-10 s’est avéré être un piano numérique très compétitif, et bien qu’il soit inférieur à certains claviers de cette liste en termes de fonctionnalités, il offre, à mon avis, le meilleur son et la meilleure sensation de piano à ce niveau de prix, ce qui est vraiment important si l’on veut se rapprocher le plus possible d’un piano acoustique.
Yamaha P-45
Avantages
- Compact et léger
- Sans fioritures
- 88 touches à action standard à marteau gradué
- Le son du piano signé Yamaha
- Parfait pour les débutants
Inconvénients
- Pas d’enregistreur MIDI
- Les haut-parleurs ne sont pas forts
- Aucun mode de fractionnement
Le Yamaha P-45 est le modèle le plus simple et pourtant très populaire de la gamme de pianos numériques P (Portable) de Yamaha. C’est également le seul piano numérique de l’arsenal Yamaha que vous pouvez obtenir pour moins de 500€.
Bien que le P-45 ait été lancé il y a longtemps, il n’a pas perdu son attrait depuis. En fait, c’est l’un des pianos numériques Yamaha les plus vendus au monde. Et je ne suis pas surpris.
Yamaha est une marque connue et réputée qui fabrique des instruments de musique numériques de haute qualité depuis des décennies. Ajoutez à cela un prix abordable et le P-45 devient l’un des leaders de sa catégorie.
Mais bien sûr, le nom célèbre et le prix attractif ne sont pas les seules choses que le P-45 a à offrir.
Le piano dispose d’un jeu complet de 88 touches Graded Hammer Standard (GHS), que l’on retrouve également sur le P-125 (modèle supérieur).
Bien que la mécanique GHS me semble moins réaliste que les mécaniques Casio et Roland, elle offre une sensation de poids total et s’est avérée être une mécanique d’entrée de gamme décente et fiable.
Le GHS n’a pas de texture sur le dessus des touches, et il utilise un système de détection des touches à deux capteurs.
Bien que je n’aie eu aucun problème à répéter rapidement les notes sur le P-45, j’ai trouvé plus difficile de jouer plus haut sur les touches en raison de l’action plus courte, surtout par rapport au PHA-4 de Roland.
Au cœur du P-45 se trouve la technologie d’échantillonnage stéréo AWM qui vous garantit un son de piano riche et naturel ainsi que 8 autres belles sonorités, dont des pianos électriques, des orgues, des cordes et quelques autres sons.
Il est difficile de comparer le son à celui de la concurrence car c’est un aspect très personnel et subjectif, mais je dirais qu’il est au même niveau que le FP-10 et le B2 en ce qui concerne le réalisme.
Néanmoins, tous ces sons ont un caractère différent, alors écoutez par vous-même et décidez lequel est le plus agréable à vos oreilles.
Le P-45 dispose d’une polyphonie de 64 notes, ce qui n’est pas quelque chose d’enthousiasmant mais suffit dans la plupart des situations.
L’absence d’un mode Split et de prises de sortie de ligne ne semble pas non plus être un gros inconvénient pour un débutant.
Mais si vous envisagez d’utiliser votre clavier comme un instrument de scène, des prises de sortie de ligne dédiées seraient une bonne chose (ceci n’est disponible que sur le modèle suivant, le P-125 ).
L’absence d’un enregistreur MIDI intégré est un autre élément à prendre en compte. Malheureusement, dans cette gamme de prix, seuls le Casio CDP-150 et l’Alesis Recital Pro en disposent.
D’autre part, vous pouvez toujours utiliser le port USB de type B du P-45 pour vous connecter à un ordinateur, ce qui vous permettra de créer des enregistrements MIDI multipistes et de faire bien d’autres choses (apprentissage, création de notation, production musicale, etc.) en utilisant diverses applications musicales.
Dans l’ensemble, le Yamaha P45 est un piano numérique d’entrée de gamme solide, avec un son et un toucher assez réalistes, et un prix abordable, qui s’est avéré être un excellent choix pour les débutants et les amateurs.
Casio CDP-S
Avantages
- Très mince et compact
- Clavier solide entièrement lesté
- Des sons de bonne qualité
- Prise d’entrée audio
- Peut fonctionner sur batterie
- Fonctions supplémentaires disponibles via l’application
Inconvénients
- Le son du piano n’est pas aussi sophistiqué
- Pas d’enregistreur MIDI
Casio a récemment mis à jour sa gamme CDP avec deux nouveaux pianos numériques, le CDP-S100 et le CDP-S350, qui remplacent respectivement le CDP-135 et le CDP-235.
Le Casio CDP-S150, qui a été introduit en même temps que le CDP-S100 et le CDP-S350, n’est disponible que dans certains pays. Le CDP-S150 est identique au CDP-S100, à l’exception de quelques fonctions supplémentaires telles qu’un enregistreur MIDI, le mode Duet Play, 17 tempéraments prédéfinis et la prise ‘Pedal Unit’ pour la connexion d’une unité à 3 pédales (SP-34).
La nouvelle série CDP-S met l’accent sur un facteur de forme mince et compact. La taille des instruments a été réduite de 30% par rapport aux modèles CDP précédents.
En fait, ce sont les pianos numériques à 88 touches les plus compacts que j’aie jamais vus.
Les instruments de la série CDP sont traditionnellement les pianos numériques les plus abordables disponibles dans l’arsenal de Casio, étant un peu plus basiques par rapport à la série Privia (PX) en ce qui concerne l’aspect pianistique.
Néanmoins, les nouveaux pianos CDP-S sont des instruments très performants qui offrent beaucoup de valeur et sont assez faciles à payer.
Les CDP-S100 et CDP-S350 partagent la même action de clavier et les mêmes nouvelles tonalités de piano à queue (le CDP-S350 dispose de plus de préréglages).
Cependant, le CDP-S350 offre beaucoup plus de fonctions et de caractéristiques supplémentaires, ce qui le rend plus polyvalent et plus agréable à utiliser. Si vous avez des enfants, ils seront également ravis des capacités de ce clavier, sans aucun doute.
Jetons un coup d’œil à certaines des principales différences entre ces deux modèles.
Casio CDP-S100
- 10 sons intégrés
- 4 types de réverbération
- Moteur sonore AHL II
- Poids : 10.4 kg
Casio CDP-S350
- 700 sons intégrés
- 10 types de réverbération
- Moteur sonore AiX
- Poids de 24 livres
- Affichage intégré
- Enregistreur MIDI 6 pistes
- 152 chansons prêtes à l’emploi
- 200 rythmes intégrés
- 310 Presets de musique
- 17 Options de tempérament
- Arpégiateur, fonction Auto Harmonize
- Molette de variation de hauteur
- USB type A (port pour clé USB)
- Mémoire d’enregistrement (32 emplacements)
Ce qui est unique avec ces claviers CDP-S, c’est qu’ils sont les seuls instruments de la liste à pouvoir fonctionner sur batterie.
Ainsi, si vous voulez emmener votre clavier dans le jardin, par exemple, vous n’avez pas à vous soucier des rallonges pour l’alimenter. Casio promet jusqu’à 13 heures de fonctionnement continu avec 6 piles alcalines AA.
Les deux pianos sont équipés du nouveau clavier Scaled Hammer Action II qui s’intègre dans le nouveau châssis compact.
C’est la première fois que nous voyons un instrument CDP avec des surfaces de touches simulées en ivoire et en ébène, qui sont très agréables et coûteuses. Ce n’est certainement pas quelque chose que l’on trouve sur un clavier d’entrée de gamme à ce niveau de prix.
L’action est mécaniquement très similaire à l’action de marteau Smart Scaled récemment introduite dans les nouveaux pianos numériques PX-S1000 et PX-S3000Si l’on compare cette nouvelle action de clé à l’ancienne action utilisée dans le PX-160, on constate des améliorations notables.
En particulier, l’action est devenue beaucoup plus silencieuse, moins rebondissante, et a une texture plus naturelle.
En même temps, en raison de son châssis plus petit, l’action du CDP-S100 est également un peu plus courte, ce qui rend le jeu un peu plus difficile dans les touches par rapport au PX-160.
En matière de son, le CDP-100 ne déçoit pas non plus. Il propose 3 sonorités décentes de piano à queue, qui brillent sur pratiquement tous les styles de musique.
Le CDP-350 dispose d’une plus grande sélection de sons. J’ai beaucoup aimé le préréglage « Stage Piano », dont le son est remarquable et me rappelle le même présent dans le PX-S3000.
Casio CDP-S350
Cela dit, aucun de ces pianos n’utilise le moteur sonore AiR axé sur le piano que l’on trouve dans les instruments Privia, de sorte que les sons de piano ne sont pas aussi réalistes que ceux des modèles Privia de Casio.
Personnellement, j’ai trouvé que certaines sonorités étaient un peu plates et manquaient de profondeur ; la résonance et la décroissance pourraient également être améliorées.
Cependant, il est difficile de se plaindre compte tenu de leur prix et du fait qu’il s’agit de claviers d’entrée de gamme.
Je vous recommande vivement d’ajouter ces pianos à votre liste, si vous cherchez quelque chose de très portable et de bon marché.
Korg B2
Avantages
- Un design frais et élégant
- 88 touches de taille normale à action de marteau
- Echantillons de pianos à queue allemands et italiens
- Puissant système de haut-parleurs de 30 W
- Simplicité et facilité d’utilisation
- Support audio USB
- Prise d’entrée audio
- La pédale incluse est agréable à regarder et à toucher
Inconvénients
- Pas de mode Split/Layer
- Pas aussi mince que ses concurrents
- Sélection de sons limitée
- Pas de fonction d’enregistrement
Enfin, le dernier piano dont nous allons parler est le Korg B2 – le successeur du populaire modèle B1.
En juin 2019, Korg a annoncé trois nouveaux modèles B2 avec un design élégant, un excellent son de piano et quelques nouvelles fonctionnalités qui manquaient à la génération précédente.
Le B2, le B2SP (identique au B2 mais avec un pied et des pédales) et le B2N sont devenus les pianos numériques d’entrée de gamme les plus populaires de l’arsenal Korg.
De ces trois modèles, le B2N est le seul instrument qui dispose de touches semi-lestées, par opposition aux touches entièrement lestées. Dans cet article, nous nous concentrerons donc sur les modèles B2 et B2SP.
Le B2 est une version plus basique du B2SP puisqu’il n’est pas livré avec un support et une unité à 3 pédales, mais il est tout de même livré avec quelques améliorations intéressantes par rapport au B1.
Korg B2 | Korg B2N | Korg B2SP | |
---|---|---|---|
Poids | 11,4 kg | 9,3 kg | 21 kg |
Dimensions | 131 x 33,5 x 11,7 cm | 131 x 33,5 x 11,7 cm | 131 x 33,5 x 75 cm |
Couleurs | Noir Blanc |
Noir | Noir Blanc |
Nombre de touches | 88 touches NH | 88 touches NT | 88 touches NH |
Haut-parleurs | 15W + 15W | 9W + 9W | 15W + 15W |
Accessoires inclus | Alimentation Chevalet Pédale de sustain |
Alimentation Chevalet Pédale de sustain |
Alimentation Chevalet Meuble support 3 pédales + support |
Au cœur du B2 se trouve le générateur de sons PCM stéréo, qui, associé à une polyphonie de 120 notes et à deux haut-parleurs de 15 W, produit un son profond et puissant avec une large gamme dynamique.
Vous disposez de deux pianos acoustiques différents, appelés German Grand et Italian Grand, ainsi que de leurs nombreuses variantes et d’un grand nombre d’autres sons d’instruments.
La résonance des cordes et la résonance de l’amortisseur sont également reproduites de manière assez précise ici, ce qui rend le son encore plus naturel et complexe.
Voici une belle comparaison sonore entre le Korg B2 et le Casio CDP-S100. Lequel sonne le mieux à vos oreilles ?
Les enceintes méritent une mention spéciale grâce à la technologie MFB (Motional Feedback), qui permet de reproduire les basses fréquences avec plus de précision.
Le B2 possède 88 touches de taille normale qui utilisent l’action NH (Natural Hammer) de Korg. Il s’agit d’une bonne action entièrement lestée, qui satisfera les besoins des débutants.
Elle est plus légère et ressemble beaucoup à l’action GHS de Yamaha, donc ne vous attendez pas à quelque chose de révolutionnaire.
Si vous avez eu l’occasion d’essayer leur action haut de gamme – la RH3, la différence est assez significative.
Toutefois, les claviers Korg dotés de la mécanique RH3 ( D1, C1 Air, G1 Air ) sont également plus chers, de sorte que la comparaison n’est pas vraiment équitable.
Si nous parlons des claviers dans la gamme de prix du B2, j’ai apprécié l’action du B2 plus que celle de l’Alesis Recital Pro et du Casio CDP-240.
En même temps, on peut dire qu’il n’est pas aussi agréable au toucher que le mécanisme à marteau gradué de Casio avec des touches texturées ou que le mécanisme PHA-4 de Roland avec un mécanisme à 3 capteurs, des touches en ivoire et une simulation d’échappement.
L’avantage du B2 est qu’il est livré avec une pédale de sustain métallique de type piano, contrairement aux autres claviers de la liste qui sont livrés avec une de ces pédales bon marché en forme de boîte.
En termes de fonctionnalités, Korg a gardé le B2 assez basique. Le mode partenaire, le métronome, la fonction de transposition et l’accordage sont les seules fonctions que ce clavier a à offrir.
Il n’y a toujours pas de fonction d’enregistrement mais, contrairement à son prédécesseur, la B2/B2SP dispose enfin d’un port USB à part entière qui prend en charge les données MIDI et audio !
C’était l’un des principaux inconvénients du modèle B1 précédent, car il n’y avait aucun moyen de le connecter à un appareil intelligent pour échanger des données MIDI.
Un autre nouveau port dont dispose le B2 est une mini prise d’entrée audio stéréo qui vous permet de connecter votre téléphone ou votre lecteur MP3 et de diffuser votre musique préférée directement sur les haut-parleurs intégrés du B2.
En dehors des touches peu spectaculaires et du concept dépouillé, le Korg B2 est une option solide à considérer pour quelqu’un qui veut rester simple avec des caractéristiques minimales mais un son et un toucher réalistes.
Claviers non inclus dans la liste (pourquoi ?)
Alesis Recital Pro
Alesis n’est pas aussi connu que Yamaha, Roland ou Casio, mais vous rencontrerez inévitablement quelques modèles lorsque vous vous familiariserez avec le marché des pianos numériques.
Bien que le Recital d’Alesis existe depuis un certain temps, la version Pro, qui comprend 88 touches entièrement lestées, est sortie il n’y a pas si longtemps.
Outre une nouvelle action des touches et un boîtier redessiné, le Recital Pro est équipé d’un grand nombre de nouveaux sons d’instruments ainsi que d’un petit écran LCD qui facilite la navigation.
Au total, le clavier dispose de 12 sons intégrés et d’un bel ensemble de fonctionnalités que tout débutant appréciera.
L’instrument est doté d’un métronome, d’une fonction de transposition, des modes Split, Layer et Dual et d’un enregistreur MIDI à une piste.
Les sons intégrés sont décents, mais il y a certainement de l’amélioration dans ce domaine, en particulier les sons autres que les pianos.
Le clavier du Recital Pro n’a rien de spécial. Oui, il est lesté, mais il n’est pas gradué (les touches ont la même sensation sur toute la gamme du clavier), et ses touches ont une finition brillante ordinaire.
Dans l’ensemble, il est assez basique et semble inférieur aux claviers de la liste, à mon avis.
Le Recital Pro dispose également d’un compartiment pour les piles, ce qui signifie que vous pouvez utiliser le clavier à l’extérieur lorsqu’il n’y a pas de prise de courant à proximité.
Il n’y a rien de particulier à reprocher à ce clavier, mais je pense qu’il existe de meilleures alternatives en ce qui concerne le son et la sensation du piano.
Yamaha YPG-535

Il s’agit d’un clavier très populaire de la gamme Portable Grand de Yamaha, qui existe depuis un certain temps.
Contrairement à la plupart des claviers de cette liste, le YPG-535 offre des centaines de sons, de rythmes, de chansons, un enregistreur MIDI à 6 pistes et d’autres « trucs et astuces ».
La principale raison pour laquelle le YPG-535 ne figure pas sur cette liste est qu’il possède une action semi-lestée, qui ne procure pas une sensation très réaliste et n’est pas le choix idéal pour jouer du piano.
En outre, le clavier a une polyphonie de 32 notes, ce qui peut aussi être assez restrictif dans certains cas.
Vous pouvez lire l’avis complet sur le Yamaha YPG-535 ici.
Williams Rhapsody 2

Il s’agit d’un autre instrument populaire sur le marché des pianos numériques économiques.
Williams est une marque privée de Guitar Center. Ses instruments sont produits par un fabricant inconnu en Chine.
Le prix des pianos Williams est considérablement inférieur à celui des modèles alternatifs de Yamaha, Casio et d’autres marques connues.
Le Williams Rhapsody est un piano numérique de type console avec 88 touches à mécanisme de marteaux, une polyphonie de 64 notes et quelques fonctions intéressantes.
Il a l’air très beau et très cher, et dans cette gamme de prix, vous ne pourrez pas trouver un autre piano numérique avec un meuble de style.
Tout semble bon sur le papier, mais malheureusement, le son et le toucher de cet instrument laissent beaucoup à désirer.
Le son du piano est étouffé et pas très réaliste ; l’action n’offre pas beaucoup de gamme dynamique et d’expression.
Dans l’ensemble, je ne peux recommander cet instrument qu’aux débutants complets, aux enfants et à ceux qui préfèrent avoir un beau meuble avec un son et un toucher pas très réalistes plutôt qu’un piano numérique avec un bon son et une bonne sensation et un design plus simple et portable.
Williams Allegro III

L’Allegro III est un clavier Williams récemment sorti, qui a remplacé le modèle précédent, l’Allegro II. Même marque, mêmes problèmes.
Bien qu’il soit très abordable, vous en avez pour votre argent.
Le son du piano est correct, mais le problème principal que j’ai c’est le clavier, qui semble bon marché et difficile à contrôler.
La gamme dynamique est très limitée et ne permet pas une grande expression (douce, forte et de nombreuses couches intermédiaires).
Encore une fois, si vous êtes un débutant, le Williams Allegro 3 serait un clavier satisfaisant pour la pratique, mais je recommanderais certainement d’investir 50-100€ de plus et d’obtenir quelque chose de meilleure qualité.
Pourquoi acheter un piano numérique en 2023 ?
Avec l’arrivée des pianos numériques, il est devenu plus facile que jamais de commencer à apprendre le piano.
Vous n’avez pas à dépenser des milliers d’euros pour un piano droit acoustique (c’est comme un meuble lourd) et tous les coûts d’entretien qui vont avec.
Aujourd’hui, les pianos numériques sont assez proches de la réalité et offrent un certain nombre de fonctionnalités uniques qui ne sont pas disponibles sur un instrument acoustique.
Et si les avantages des pianos acoustiques sont toujours d’actualité, de plus en plus de personnes optent pour une alternative numérique.
Il existe une grande variété d’instruments qui s’adaptent à tous les espaces, budgets et niveaux de compétence.
Mais qu’est-ce qui fait un bon clavier pour ceux qui débutent ?
Je suis convaincu que l’on peut apprendre sur n’importe quel clavier (bon marché ou cher, avec 61 ou 88 touches), à condition de le vouloir suffisamment.
La meilleure option, cependant, est de trouver l’instrument qui convient à vos besoins et à votre expérience. Et c’est ce dont il est question dans cet article.
En ce qui concerne le marché des claviers bon marché dont le prix est inférieur à 500 euros, je le diviserais en deux segments :
Piano numérique à moins de 300 euros
Ce segment est constitué de pianos numériques portables relativement bon marché, qui disposent souvent de nombreux sons intégrés, de chansons, de rythmes et autres « cloches et sifflets », mais pas d’un son et d’un toucher de piano très réalistes.
Ces claviers sont le plus souvent dotés de 49, 61, 73 ou 76 touches Non lestées ou semi-lourdes, qui n’ont rien à voir avec un véritable piano. Ce n’est donc pas un bon choix pour ceux qui veulent développer la force et la technique des doigts.
La qualité des sons du piano est généralement moyenne ; la gamme dynamique est très limitée, en partie à cause de l’action Non lestée, et des échantillons courts et compressés.
En même temps, ces pianos numériques portables sont parfaits pour les personnes dont le budget est serré et qui ne savent pas si elles vont continuer à jouer du piano pendant de nombreuses années.
En d’autres termes, vous pourrez vous faire une idée de ce que c’est que de jouer du clavier sans vous ruiner.
Cela en fait un choix très populaire pour les enfants et les jeunes adultes.
Piano numérique à moins de 500 euros
La principale différence par rapport au segment des 300€ est que pour 350-500€, vous pouvez réellement obtenir un clavier avec une gamme complète de 88 touches entièrement lestées, qui tente de reproduire l’action d’un piano acoustique.
Par conséquent, ces claviers sont beaucoup plus adaptés à l’apprentissage et à la pratique du piano.
Outre les touches à effet de marteau, ils disposent généralement d’échantillons de meilleure qualité avec une meilleure gamme dynamique, ce qui donne un son de piano beaucoup plus réaliste.
À partir de ce moment, un clavier peut être appelé à juste titre un « piano numérique ».
Ces pianos numériques d’entrée de gamme sont parfaits pour les étudiants débutants en piano qui ont principalement besoin d’un instrument pour jouer du piano plutôt que pour faire de la musique, se divertir, etc.
Ne vous attendez donc pas à ce que ces claviers disposent de centaines de sons intégrés, de rythmes et de fonctions fantaisistes comme un enregistreur MIDI à 17 pistes ou une fonction d’affichage des partitions/lyriques à l’écran.
Certains pianos numériques offrent à la fois une expérience authentique du jeu au piano et de nombreuses fonctionnalités pour l’apprentissage et la production musicale, mais ils sont un peu plus chers et coûtent généralement bien plus de 500€ ( Yamaha DGX-660, Casio CGP-700, Casio PX-S3000, etc)
C’est quoi le problème des touches lestées ?
La réponse est simple :
Si vous souhaitez obtenir une expérience de jeu de piano réaliste, vous voudrez certainement un clavier avec des touches entièrement lestées.
Comme je l’ai mentionné précédemment, ce type de clavier ressemble à l’action que l’on trouve dans un vrai piano acoustique, et il est beaucoup plus naturel et réaliste que tous les autres types d’actions de clavier (semi-lesté et non-lesté).
Les touches lestées vous aideront à développer la force et la technique des doigts, ce qui facilitera la transition vers une acoustique à l’avenir.
Toutefois, si vous avez un budget limité ou si les sons intégrés et les fonctions supplémentaires sont plus importants pour vous que le son et le toucher réalistes d’un piano, envisagez d’acheter un piano numérique portable à moins de 300€, qui comporte généralement 61, 73 ou 76 touches Non lestées.
Comment bien choisir son piano numérique à moins de 500 euros : Guide d’achat
Il est important de connaître les termes pour savoir exactement ce que vous obtenez (ou n’obtenez pas) avec votre instrument.
Touches
Les pianos acoustiques modernes ont 88 touches. La plupart des claviers et des pianos numériques ont 88, 76, 73 ou 61 touches.
73 touches sont suffisantes pour jouer la plupart (99%) des morceaux modernes. Certains morceaux avancés (classiques) nécessitent un jeu complet de 88 touches.
Mécanique
Il existe trois mécaniques principales :
- Non lestée : la plupart des orgues, synthétiseurs et claviers d’entrée de gamme ne sont pas lestés.
- Semi-lestée : mécanique courante pour les pianos numériques portables bon marché (coût généralement inférieur à 300€). Le mécanisme à ressort ajoute plus de résistance aux touches par rapport à la mécanique non lestée.
- Entièrement lestée (mécanique à marteau) est conçu pour reproduire la mécanique d’un vrai piano. Il utilise de petits marteaux (plutôt que des ressorts) fixés à chaque touche pour recréer les mouvements mécaniques que l’on trouve dans un vrai piano.
Si votre objectif principal est de jouer du piano, vous voudrez certainement un clavier avec une mécanique à marteau.
C’est la mécanique qui est la plus proche des touches d’un vrai piano et qui vous aidera à développer la force et la technique des doigts, ce qui facilitera la transition vers un instrument acoustique à l’avenir (si vous le décidez).
Sensibilité
La sensibilité au toucher (aussi appelée sensibilité à la vélocité ou réponse au toucher) est une caractéristique très importante de tout clavier ou piano numérique, qui garantit que le volume produit par l’instrument change en fonction de la force ou de la douceur avec laquelle vous jouez sur les touches.
Ce n’est pas un gros problème de nos jours, car presque tous les claviers de plus de 150€ ont des touches tactiles, quel que soit le type de mécanique.
Il est beaucoup plus important de savoir si le clavier est lesté ou non. Les claviers avec une mécanique entièrement lestée ont souvent une sensibilité au toucher réglable afin que vous puissiez l’adapter à votre style de jeu.
La polyphonie
La polyphonie est le nombre de notes qu’un piano numérique peut produire en même temps.
De nos jours, la plupart des pianos numériques sont équipés d’une polyphonie de 64, 128, 192 ou 256 notes.
Vous vous demandez peut-être comment il est possible d’avoir 32, 64 ou même 128 notes jouées en même temps, s’il n’y a que 88 touches et que nous ne les jouons jamais toutes ensemble.
Tout d’abord, de nombreux pianos numériques actuels utilisent des échantillons stéréo, qui nécessitent parfois deux notes pour chaque touche jouée.
En outre, l’utilisation de la pédale de sustain, des effets sonores (Reverb, Chorus), du double mode (superposition) et même du tic-tac du métronome occupe des notes supplémentaires de polyphonie.
Par exemple, lorsque vous appuyez sur la pédale de sustain, les premières notes jouées continuent de sonner alors que vous en ajoutez de nouvelles et le piano a besoin de plus de mémoire pour faire sonner toutes les notes.
Un autre exemple de consommation de polyphonie est celui de la lecture d’un morceau (qui peut aussi être votre propre interprétation enregistrée) ou de l’accompagnement automatique.
Dans ce cas, le piano aura besoin de polyphonie non seulement pour les notes que vous jouez, mais aussi pour la piste d’accompagnement.
Lorsque vous atteignez le plafond de polyphonie, le piano commence à laisser tomber les premières notes jouées pour libérer de la mémoire pour les nouvelles notes, ce qui affecte la qualité et la plénitude du son.
Vous aurez rarement besoin de toutes les 192 ou 256 voix de polyphonie à la fois, mais il y a des cas où vous pouvez atteindre les limites de 64 ou même 128 notes, surtout si vous aimez superposer plusieurs sons et créer des enregistrements multipistes.
Pour un joueur intermédiaire, il est souhaitable d’avoir une polyphonie de 128 notes ou plus.
Modes
Outre le mode standard de clavier « simple », les pianos numériques proposent souvent des modes supplémentaires qui vous permettent d’utiliser deux sons d’instruments en même temps ou de jouer à quatre mains.
Voici les modes les plus populaires dont disposent les pianos numériques :
- Split Mode : divise le clavier en deux parties, ce qui vous permet de jouer un son d’instrument différent dans chacune d’elles. Par exemple, vous pouvez jouer de la guitare avec votre main gauche et du piano avec votre main droite en même temps.
- Dual Mode (Layering) : vous permet de superposer deux sons différents afin qu’ils sonnent simultanément lorsque vous appuyez sur une touche. Par exemple, vous pouvez superposer des cordes au son du piano ou combiner n’importe quel son pour obtenir de nouvelles combinaisons intéressantes.
- Mode Duo (alias Duet Play, Partner Mode, Twin Piano) : divise le clavier en deux moitiés avec des gammes de notes identiques (deux do intermédiaires), ce qui permet à deux personnes de jouer les mêmes notes en même temps.
Le jeu en duo est particulièrement utile lorsque vous l’utilisez avec votre professeur ou votre tuteur qui vous jouera des morceaux d’un côté du clavier, et vous pourrez suivre de l’autre côté, en jouant exactement les mêmes notes en même temps.
Fonction d’apprentissage
Certains pianos numériques vous permettent d’éteindre la partie (piste) gauche ou droite d’un morceau (préréglé ou téléchargé sur Internet) et de la pratiquer en suivant la lecture de l’autre partie.
Enregistreur MIDI
Les pianos qui disposent de cette fonction ont généralement un enregistreur MIDI multipiste.
Un enregistreur MIDI vous permet d’enregistrer et de lire vos propres performances sans utiliser d’équipement supplémentaire.
L’enregistrement multipiste (2 pistes et plus) vous permet d’enregistrer plusieurs parties musicales sur des pistes séparées et de les lire comme un seul morceau. Vous pouvez également expérimenter avec votre enregistrement en désactivant certaines des pistes enregistrées.
Par exemple, vous pouvez enregistrer la partie droite du morceau sur la piste 1, et la partie gauche sur la piste 2 (tout en écoutant la lecture de la première piste).
Vous pouvez également créer des enregistrements complexes, multi-instruments, en enregistrant plusieurs parties d’instruments sur des pistes séparées et en les rejouant ensemble par la suite.
L’enregistrement MIDI n’est pas l’enregistrement du son réel de l’instrument. Il s’agit ici d’enregistrer les données MIDI (une séquence de notes, leur longueur, leur vélocité et d’autres paramètres).
Enregistreur audio
Un enregistreur audio intégré vous permettra d’enregistrer le son réel de l’instrument (échantillons natifs) et de le sauvegarder sur un lecteur flash généralement au format WAV (PCM linéaire, 16 bits, 44,1 kHz, stéréo).
Vous pouvez ensuite partager votre enregistrement sur les médias sociaux, le télécharger sur SoundCloud, le graver sur CD, etc.
Les enregistrements audio sont plus universels que les enregistrements MIDI car ils vous fournissent un fichier audio de qualité CD qui peut être lu sur la plupart des appareils modernes, et ne nécessitent pas de logiciel supplémentaire, ni de bibliothèques d’échantillons (VST) pour convertir un enregistrement MIDI en audio.
Accompagnement
La fonction d’accompagnement enrichira votre performance, en fournissant un accompagnement complet (rythme, basse, harmonie) qui suivra votre jeu et vous fera sonner comme un groupe complet.
L’accompagnement change en fonction des notes que vous jouez avec votre main gauche (accords ou même notes simples si vous ne connaissez pas les accords complets).
En d’autres termes, vous gérez votre « groupe » avec votre main gauche (en spécifiant les accords) et vous jouez la mélodie principale avec votre main droite.
Certains instruments offrent plusieurs modes d’accompagnement, et vous permettent de spécifier des accords en utilisant toute la gamme du clavier.
Transposition et accordage
- La fonction Transpose permet de déplacer la hauteur générale du clavier par pas de demi-tons. Cette fonction est particulièrement utile lorsque vous voulez jouer un morceau dans une tonalité différente mais que vous ne voulez pas changer votre doigté et l’apprendre dans une nouvelle tonalité.
Ainsi, par exemple, si vous savez jouer une chanson en fa majeur, vous pouvez transposer la hauteur et la jouer en do majeur sans avoir à l’apprendre dans la nouvelle tonalité.
Vous pouvez également transposer une chanson écrite dans une tonalité difficile (par exemple, de nombreuses tonalités noires) dans une tonalité différente avec des accords plus faciles, tout en l’écoutant comme si vous jouiez dans la tonalité originale. - La fonction d’accordage vous permet de décaler la hauteur de ton par rapport à l’accordage standard A440 par pas de 0,1Hz ou 0,2Hz.
Vous pouvez utiliser cette fonction pour faire correspondre finement la hauteur du piano à celle d’un autre instrument ou d’une musique (piano ancien, enregistrement).
USB type A
Ce port est également connu sous le nom de port USB to Device ou port de lecteur USB. Ce port peut être utilisé pour connecter un lecteur flash au piano afin d’échanger des fichiers rapidement et facilement.
Par exemple, vous pouvez charger des morceaux MIDI dans la mémoire interne du piano pour les lire ou les répéter (si le piano propose cette option).
Vous pouvez également lire des fichiers WAV et MIDI (selon le modèle de piano) directement à partir de la clé USB sans les charger dans la mémoire interne du piano.
Enfin, vous pouvez sauvegarder vos propres performances enregistrées avec l’instrument sur la clé USB et les recharger sur l’instrument si nécessaire.
USB type B
Ce port est souvent appelé terminal USB vers hôte ou port USB vers ordinateur. Ce port est utilisé pour connecter votre piano numérique à un ordinateur ou à un appareil intelligent (à l’aide d’un adaptateur spécial) pour échanger des morceaux/fichiers et des données MIDI.
Ce port vous permettra d’utiliser le piano comme un contrôleur MIDI pour contrôler diverses applications musicales telles que GarageBand, FlowKey, Playground Sessions, etc.
Il existe en fait des tonnes d’autres applications qui peuvent étendre les fonctionnalités de votre piano numérique en termes d’apprentissage, de composition, d’enregistrement et d’édition musicale.
Certaines marques proposent leurs propres applications gratuites conçues pour certains modèles de piano. Ces applications vous permettent généralement de contrôler tous les paramètres et fonctions de l’instrument à l’aide d’une interface graphique intuitive.
Le mot de la fin
Alors voilà, les amis !
Ceux qui rêvent de devenir un jour un pro du piano se souviennent que la clé est de faire le premier pas. Vous avez pris la bonne décision en optant pour un clavier avec des touches entièrement lestées.
Nous espérons que cette liste vous a aidé à choisir le « bon » clavier pour vos besoins et votre budget.
J’aimerais connaître votre avis sur les instruments que nous avons abordés aujourd’hui, ainsi que sur tout autre piano numérique d’entrée de gamme dont vous avez l’expérience (négative ou positive).
Pour ma part j’ai acheté le piano OLYA, développement et montage partiellement Français. Je ne suis pas un expert, mais j’ai fait essayer l’instrument par plusieurs pianistes de mes amis. Tous ont été étonnés par la rapport qualité prix, surtout par le toucher du clavier très proche d’un piano mécanique. Sans chauvinisme, ce piano mérite au moins une comparaison.
Bonjour, merci pour votre commentaire. Nous allons réfléchir à votre idée concernant le piano OLYA, qui est tout à fait intéressante, et reviendrons vers vous quand nous aurons fait notre comparatif.
Grand merci de vos explications 🎹🎶🎵
Bonjour, que pensez vous du clavier numerique Goldstein gsp1 ?
Merci
Bonjour, je ne connais pas ce modèle spécialement mais après quelques recherches il semble que pour un piano d’apprentissage il soit plutôt bien. Cependant il n’a pas l’air de posséder beaucoup d’option de sonorité ou d’enregistrement. Ce qui en fait un piano numérique qui ne vous accompagnera pas longtemps après votre apprentissage car si vous continuez votre pratique il ne vous comblera plus au bout d’un certain temps.
L’équipe LePetitMusicien.