Les pianos numériques modernes se déclinent dans toutes les tailles, formes et modèles imaginables.
Il existe aujourd’hui sur le marché des pianos numériques portables, pianos numériques de scène, pianos numériques meuble et même à queue.
Mais si vous souhaitez vous rapprocher le plus possible des caractéristiques d’un véritable piano acoustique, vous devez absolument vous tourner vers les pianos numériques meubles.
Les pianos numériques de salon (aussi appelés pianos numériques meubles) sont parfaits pour une utilisation à la maison et, bien qu’ils aient tendance à être plus chers que leurs équivalents portables (avec des caractéristiques similaires), ils offrent également une expérience de jeu plus réaliste.
La bonne nouvelle, c’est qu’il est aujourd’hui possible de se procurer un bon piano numérique, au son et au toucher authentiques, doté d’un bon ensemble de fonctionnalités, pour moins de 1000€.
Que vous soyez un pianiste débutant ou confirmé, ces pianos vous donneront suffisamment d’espace pour jouer et apprécier la musique, ainsi que pour développer votre jeu de pianiste dans les meilleures circonstances.
Remarque : ce comparatif ne concerne que les pianos numériques meubles. Si vous recherchez un piano numérique portable, suivez plutôt ces comparatifs : Moins de 500€ (pour les débutants), Moins de 700€ (pour les pianistes confirmés).
Vous pouvez également consulter notre comparatif sur les pianos numériques à moins de 1500€, qui présente les meilleurs pianos numériques meubles de milieu de gamme.
🧐 Pianos numériques meubles ou portables
Chaque type de piano numérique a ses avantages et ses inconvénients, et les pianos numériques meubles n’y font pas exception.
- Le principal avantage des pianos numériques meubles réside dans leur design. Par rapport aux pianos numériques portables, ils ressemblent beaucoup plus à un piano acoustique et s’intègrent parfaitement à votre décoration intérieure.
- Les pianos meubles sont livrés avec un meuble et un jeu complet de 3 pédales de piano, ce qui signifie que vous n’avez pas besoin de dépenser de l’argent supplémentaire pour un support ou des pédales pour votre instrument, comme vous le feriez probablement avec des pianos portables.
- Enfin, grâce à une base de clavier plus grande, les pianos de console ont généralement un son plus riche et plus puissant que leurs équivalents portables, principalement en raison de l’effet de résonance provoqué par le meuble.
Le principal inconvénient des pianos à console est qu’ils ne sont pas particulièrement portables.
Certes, vous pouvez toujours les déplacer beaucoup plus facilement que les pianos traditionnels, mais dans de nombreux cas, vous aurez besoin d’une deuxième personne pour vous aider. Dans tous les cas, les pianos numériques meubles ne sont pas vraiment conçus pour être déplacés en permanence.
Si vous me demandez quelles sont les marques à privilégier pour choisir un piano numérique meuble pas cher, je vous recommanderai certainement de vous en tenir aux fabricants suivants :
- Yamaha
- Casio
- Roland
- Korg
- Kawai
Ces marques offrent le plus haut niveau de performance, de fiabilité et de réalisme que les autres marques ne peuvent égaler (du moins pour l’instant).
Ceci étant dit, voici les 5 modèles que je considère comme les meilleurs pianos numériques meubles pas cher à moins de 1000€ :
- Casio PX-870 : Le meilleur rapport qualité/prix avec de nombreuses fonctionnalités utiles
- Roland RP-102 : Le meilleur piano numérique meuble Roland pas cher
- Yamaha YDP-145 : Le meilleur piano numérique meuble Yamaha pas cher
- Casio PX-770 : Le meilleur piano numérique meuble pas cher
- Korg LP-380 : La qualité japonaise et une grande sélection de sons
🏆 Les meilleurs pianos numériques meubles à moins de 1000 euros
🎹 Casio PX-870 : Le meilleur rapport qualité/prix avec de nombreuses fonctionnalités utiles
Avantages
- Design fin et simple
- Clavier agréable au toucher avec touches texturées
- Nouvelle sonorité de piano à 4 couches pour un son magnifique
- Polyphonie 256 voix
- Puissant système son de 2 x 20W
- Fonction Concert Play
- Enregistreur MIDI et audio intégré
- L’application Chordana Play débloque davantage de fonctionnalités et simplifie la navigation
Inconvénients
- Mécanique des touches légèrement plus bruyante par rapport aux concurrents
- Mode Split limité (uniquement le son de la basse pour la section de la main gauche)
En septembre 2017, Casio a mis à jour sa gamme de pianos numériques Privia en présentant les nouveaux modèles PX-770 et PX-870, qui ont remplacé respectivement les PX-760 et PX-860.
Le Casio PX-870 est l’un pianos numériques meubles phare de la marque et qui offre l’expérience de jeu la plus réaliste dans cette gamme.
Il est doté de quelques améliorations significatives, notamment un meuble redessiné, un son de piano amélioré et un nouveau système son de 40W.
Mais tout d’abord, examinons de plus près les deux aspects les plus importants de tout piano numérique : le toucher et le son.
Toucher
Le Casio PX-870 est équipé du célèbre clavier à marteau Casio Scaled Hammer Action II à 3 capteurs et 88 touches de taille normale.
Le clavier utilise une mécanique marteau avec une technologie de détection à triple capteur, ce qui permet une répétition plus rapide des notes et une meilleure expression.
Les touches du Casio PX-870 sont dotées d’une surface simulant l’ivoire et l’ébène, ce qui leur confère une texture agréable au toucher. La surface des touches permet également d’absorber l’humidité des doigts et d’améliorer le contrôle.
Sous mes doigts, le clavier du Casio PX-870 offre une sensation plus agréable et plus précise que le clavier GHS de Yamaha, mais il semble aussi un peu plus bruyant que les autres claviers de la liste (ce qui se remarque surtout lorsqu’on joue à faible volume).
Son
Le précédent modèle Casio PX-860 avait déjà un très bon son, mais le nouveau Casio PX-870 prouve qu’il est toujours possible de l’améliorer.
Au cœur du Casio PX-870 se trouve le moteur sonore multidimentionnelle Morphing AiR, qui est dotée d’un son de piano amélioré à 4 couches. Je dois dire que le son est incroyablement réaliste, et ce pour plusieurs raisons.
Le Casio PX-870 reproduit parfaitement les éléments importants du son du piano acoustique, tels que la résonance de l’étouffoir, la résonance des cordes et le bruit de la mécanique des touches.
Il dispose également d’un simulateur d’effet de relâchement (effet key-off), d’un simulateur de couvercle et de la technologie de réponse de marteaux de Casio.
La deuxième chose qui distingue le Casio PX-870 de ses concurrents est son système son unique à 4 haut-parleurs d’une puissance de sortie de 40W.
Il délivre un son plein et riche et peut être aussi fort qu’un véritable piano acoustique. La gamme dynamique est également très impressionnante, allant du pianissimo le plus doux au fortissimo le plus fort.
Il convient également de mentionner la polyphonie de 256 voix, qui garantit que les notes continueront à sonner pleinement et naturellement, même dans des situations d’interprétation très exigeantes (passages rapides, sons superposés, etc…). C’est le seul piano dans cette gamme de prix à disposer d’une polyphonie de 256 notes.
Caractéristiques
En ce qui concerne les caractéristiques et fonctionnalités, le Casio PX-870 ne déçoit pas non plus.
Outre les fonctionnalités standard telles que le métronome, la transposition, les modes double/duo, le Casio PX-870 offre 60 chansons internes à écouter et à accompagner, ainsi que d’excellentes capacités d’enregistrement.
Le Casio PX-870 vous pouvez enregistrer vos performances non seulement en MIDI mais aussi en WAV, ce qui signifie que vous pouvez enregistrer le son réel de l’instrument et le partager facilement avec vos amis et votre famille. C’est le seul piano de ce comparatif qui dispose de cette fonctionnalité.
Le PX-870 dispose d’une autre fonctionnalité intéressante, appelée Concert Play.
Elle vous propose 10 morceaux différents, qui sont de véritables enregistrements d’un orchestre symphonique. Vous pouvez d’abord vous exercer à la partie piano de ces morceaux (chaque main peut être exercée séparément), puis jouer avec l’accompagnement de l’orchestre.
Il est agréable de voir que Casio continue à améliorer ses instruments et de fournir la technologie qui n’est normalement disponible que sur des pianos beaucoup plus chers.
Dans l’ensemble, on peut dire que le Casio PX-870 est actuellement l’un des meilleurs pianos numériques meubles disponibles à moins de 1000€.
Il a un son de piano incroyable, une mécanique à marteau réaliste et de nombreuses fonctionnalités intéressantes pour vous divertir. Lire le test complet avec avis sur le Casio PX-870…
🎹 Roland RP-102 : Le meilleur piano numérique meuble Roland pas cher
Avantages
- Meuble de piano bien construit
- Mécanique des touches réaliste avec simulation d’échappement et ivoire synthétique
- Son de piano riche et résonnant (moteur sonore SuperNATURAL)
- Plus de 200 chansons intégrées
- Bluetooth MIDI
- Sons et fonctionnalités supplémentaires disponibles via l’application
Inconvénients
- Pas d’enregistreur MIDI intégré
- Pas de fonction d’apprentissage
- Les commandes ne sont pas intuitives
Il s’agit d’un autre excellent piano numérique meuble qui vient s’ajouter à la gamme RP des pianos numériques de salon de Roland.
Jusqu’à présent, Roland ne proposait pas de pianos numériques meubles à moins de 1000€, à l’exception de son populaire Roland FP-30. Mais la marque s’est vite rendu compte qu’il s’agissait de la gamme de prix privilégié des débutants et des pianistes confirmés et a décidé de se joindre à la partie.
Le Roland RP-102 est presque identique au Roland FP-30 en ce qui concerne les sensations de jeu, mais contrairement au FP-30, il est livré avec un meuble, 3 pédales et un grand nombre de chansons preprogrammés.
Même si le Roland RP-102 n’offre pas beaucoup de fonctionnalités, il parvient parfaitement à recréer le son et la sensation d’un instrument acoustique.
Toucher
Le RP102 est équipé du clavier PHA-4 Standard avec mécanique à marteaux, simulation d’échappement et touches en ivoire synthétique.
Il s’agit de la dernière itération de la mécanique à marteaux de Roland, qui est devenue encore plus réaliste et moins « bruyante » par rapport à la troisième génération.
Le clavier PHA-4 Standard utilise un système de détection à triple capteur, qui permet une détection plus précise de la répétition des touches et une meilleure expression.
Le mécanisme d’échappement simule cette sensation unique de cliquetis ressentie lorsqu’on appuie doucement sur les touches d’un piano à queue.
Les touches texturées en ivoire synthétique facilitent le contrôle et aident à absorber l’humidité des doigts.
Dans l’ensemble, le PHA-4 Standard est l’un des claviers les plus fiables et les plus réalistes dans cette gamme de prix, et l’un de mes claviers préférés à moins de 1500€.
Son
Au cœur du piano se trouve le moteur sonore SuperNATURAL de Roland, réputé pour produire un son de piano très riche et très complet avec une dynamique sans faille.
Certaines personnes aiment ce son, d’autres le trouvent un peu trop brillant et métallique. Personnellement, j’aime le son riche des pianos Roland. Il est très dynamique, puissant et a son propre caractère.
Les Roland RP-102, Casio PX-870 et Yamaha YDP-145 sont les seuls pianos de ce comparatif à simuler la résonance des cordes, une caractéristique unique aux pianos acoustiques.
Étant donné que le Roland PR-102 et le Roland FP-30 partagent le même moteur sonore, vous pouvez comparer la façon dont il sonne par rapport aux pianos numériques Yamaha et Kawai (notez que le Yamaha P-115 utilise un son de piano différent de celui du YDP-145) :
Caractéristiques
Le Roland RP-102 n’a probablement pas autant de fonctionnalités que les autres pianos de ce comparatif, mais grâce à son excellente connectivité (port USB, Bluetooth), vous pouvez facilement étendre les capacités de l’instrument en utilisant des applications musicales telles que FlowKey (pour apprendre des chansons), GarageBand (pour créer de la musique), Logic Pro X, etc…
De plus, Roland a conçu une excellente application appelée Piano Partner 2 (disponible pour les appareils iOS et Android).
Cette application vous permet d’accéder rapidement à toutes les fonctionnalités et à tous les morceaux du Roland RP-102, mais aussi d’afficher les partitions des morceaux enregistrés dans sa mémoire interne, de développer vos compétences en terme lecture de notes grâce au jeu des cartes flash et bien plus encore.
Ce qui est important, c’est que l’application vous permet également d’enregistrer vos performances en MIDI, ce qui est particulièrement utile pour le RP-102 car il ne dispose pas d’un enregistreur intégré.
En ce qui concerne les chansons qu’il embarque dans sa mémoire interne, le Roland RP-102 en propose plus de 200 que vous pouvez écouter et avec lesquelles vous pouvez jouer.
Malheureusement, il n’offre pas de fonction d’apprentissage, ce qui signifie que vous ne pouvez pas désactiver la piste gauche ou droite d’un morceau pour vous exercer séparément à la partie de chaque main. Mais des applications comme FlowKey et Synthesia résoudront facilement ce problème.
En fin de compte, je recommande vivement d’ajouter le Roland RP-102 à votre liste, étant donné qu’il offre sans doute les meilleures sensations de jeu, un son de piano d’une richesse exceptionnelle et une grande variété de connectiques. Lire le test complet avec avis sur le Roland RP-102…
🎹 Yamaha YDP-145 : Le meilleur piano numérique meuble Yamaha pas cher
Avantages
- Conception traditionnelle semblable à l’acoustique
- Sonorités luxuriantes du piano à queue CFX
- Polyphonie 192 voix
- Enregistreur MIDI 2 pistes
- Fonction d’apprentissage (303 morceaux)
- Interface audio USB intégrée
- Application Smart Pianist bien conçue (fonction de télécommande et fonctionnalités supplémentaires)
Inconvénients
- Pas la mécanique la plus réaliste
- Sélection limitée de sons
- La navigation peut être pénible si vous n’avez pas le manuel à portée de main
Yamaha est probablement le fabricant le plus populaire, non seulement en ce qui concerne les pianos numériques économiques, mais aussi les pianos en général.
La gamme Yamaha YDP, récemment mise à jour, se compose de pianos numériques meubles qui offrent une expérience de jeu réaliste pour un prix relativement abordable. C’est ce qui rend cette gamme si populaire auprès des pianistes débutants et confirmés.
Le Yamaha YDP-145 est le modèle de milieu de gamme de la série YDP ( YDP-165 : haut de gamme ; YDP-105 : entrée de gamme), qui s’adresse principalement aux pianistes confirmés s’exerçant chez eux.
Le piano est livré avec un meuble d’aspect traditionnel et 3 pédales. C’est le piano le plus lourd de de ce comparatif (38 kg) et il est légèrement plus profond que ses concurrents (42 cm).
Si vous regardez de plus près les caractéristiques techniques du Yamaha YDP-145, vous constaterez qu’il est très similaire au piano numérique portable Yamaha P-125.
Les pianos partagent la même mécanique et possèdent un ensemble de caractéristiques presque identiques. Cependant, le son du piano est différent.
Le Yamaha P-125 est doté du moteur sonore Pure CF (le même que celui utilisé dans le Yamaha YDP-143), tandis que le Yamaha YDP-144 utilise l’échantillonnage CFX de Yamaha, que l’on retrouve dans la gamme Clavinova, plus haut de gamme.
Toucher
Le Yamaha YDP-145 est équipé de 88 touches sensibles à la vélocité de taille normale utilisant la mécanique Graded Hammer Standard ( GHS ) (la mécanique entièrement lestée la plus abordable de Yamaha).
J’ai été un peu déçu que Yamaha n’ait même pas essayé d’améliorer cet aspect en concevant une version améliorée de cette action ou une action entièrement nouvelle.
Au lieu de cela, vous bénéficiez de la même mécanique éprouvée que celle utilisée par Yamaha depuis des années sur ses pianos numériques d’entrée et de milieu de gamme.
La mécanique GHS offre une sensation assez réaliste, avec un toucher plus léger dans la gamme ascendante et plus lourd dans la gamme descente.
Les touches blanches sont en plastique lisse, tandis que les touches noires ont une finition noire mate et sont moins glissantes lorsque l’on joue pendant de longues périodes.
J’ai rencontré quelques limitations avec ce clavier, notamment la longueur du pivot des touches.
La mécanique GHS est relativement courte, ce qui raccourcit également la longueur du pivot. Il est donc plus difficile de jouer plus haut sur les touches, car elles deviennent assez lourdes dans leur partie supérieure.
Bien qu’il s’agisse d’un phénomène assez courant parmi les pianos numériques pas cher, le clavier GHS n’est certainement pas du meilleur côté du spectre.
Son
Si le YDP-145 utilise toujours le même moteur sonore Yamaha CFX que son prédécesseur, il est désormais doté d’une couche supplémentaire de détails recréés par Virtual Resonance Modeling Lite.
Il s’agit essentiellement d’une version édulcorée de la simulation de résonance VRM utilisée dans les Clavinova haut de gamme.
L’échantillonnage du Yamaha CFX vous permet également de profiter du son enregistré à partir du piano le plus cher de Yamaha, le Yamaha CFX Concert Grand.
Grâce aux échantillons de haute qualité, à la polyphonie de 192 voix et aux dernières technologies d’optimisation du son de Yamaha (Intelligent Acoustic Control, Stereophonic Optimizer), le Yamaha YDP-145 offre un son riche et équilibré, aussi bien au casque que sur ses haut-parleurs intégrés de 12W.
Les possibilités sonores du Yamaha YDP-145 sont assez limitées. Il n’y a que 10 sons, dont 3 variations de piano à queue (CFX, mellow, pop), 2 pianos électriques, 2 orgues (pipe, jazz), des cordes, un clavecin et un vibraphone.
En ce qui concerne les paramètres de personnalisation du son, vous n’avez pas beaucoup de choix non plus. 4 types de réverbération sont à peu près tout ce que vous avez.
Caractéristiques
En ce qui concerne les fonctionnalités, le Yamaha YDP-145 est assez basique, mais il couvre toutes les bases.
Le piano dispose d’un métronome, de modes double et duo, d’un enregistreur MIDI 2 pistes et d’une fonction d’apprentissage avec 50 morceaux prédéfinies pour pratiquer indépendamment les parties de la main droite et de la main gauche.
De plus, grâce au port USB, vous pouvez connecter le piano à un ordinateur ou à un iPad pour l’utiliser comme contrôleur MIDI avec diverses applications de création musicale et d’apprentissage.
Il est important de noter que le port USB dispose d’une interface audio intégrée, ce qui signifie qu’il peut transférer des données audio aussi bien que des données MIDI.
Grâce à ce port, vous pouvez également charger jusqu’à 10 morceaux utilisateur sur l’instrument et les utiliser de la même manière que les morceaux disponibles dans sa mémoire interne.
Le Yamaha YDP-145 est compatible avec l’application Smart Pianist de Yamaha, qui vous permettra de naviguer sur le Yamaha YDP-145 à l’aide d’une interface graphique intuitive et d’accéder à certaines fonctionnalités supplémentaires.
Dans l’ensemble, le Yamaha YDP-145 est un bon piano numérique sans fioritures, avec un son impressionnant et un prix attractif, qui ne laissera pas des fonctionnalités inutiles vous distraire dans votre jeu.
Si vous aimez le son et la sensation du Yamaha YDP-145, mais que vous recherchez quelque chose de plus fin et de plus compact, jetez un coup d’œil au YDP-S35, qui est fondamentalement le même piano que le YDP-145, mais dont la conception du meuble est différente. Lire le test complet avec avis sur le Yamaha YDP-145…
🎹 Korg LP-380 : La qualité japonaise et une grande sélection de sons
Avantages
- Design fin et élégant
- Commandes faciles à utiliser et bien disposées
- Mécanique RH3 de qualité directement issues de leurs claviers professionnels
- 30 magnifiques sons
- Fabriqué au Japon
Inconvénients
- Pas d’enregistreur MIDI
- Pas de fonction d’apprentissage
- Paramètres de personnalisation limités
Le Korg LP-380 est un autre piano numérique meuble populaire sur le marché et une excellente alternative au C1 Air plus récent pour ceux qui ont un budget limité.
Jusqu’à récemment, le Korg LP-380 était le modèle phare de la gamme de pianos numériques de salon de Korg.
Mais même aujourd’hui, après la sortie du G1 Air et du C1 Air, le Korg LP-380 reste un piano digne d’intérêt que vous pouvez vous procurer à un prix très attractif.
Toucher
Le piano est doté de la même mécanique RH3 que les modèles C1/G1 Air.
La RH3 est l’une des meilleures mécaniques que l’on puisse trouver pour moins de 1500€, et le LP-380 est en fait le piano numérique le plus abordable de Korg qui utilise cette mécanique.
Bien que la mécanique RH3 soit basé sur une technologie de détection à 2 capteurs et qu’il ne propose pas de touches en ivoire et ébène synthétiques, il s’agit de l’une des mécaniques de milieu de gamme les plus longues du marché, ce qui améliore considérablement la longueur du pivot de touche et facilite le jeu plus haut sur les touches.
Dans ce domaine particulier, elle surpasse toutes les autres mécaniques de ce comparatif.
La mécanique RH3 a un toucher de poids moyen, est très réactive et reproduit assez fidèlement la sensation de jeu d’un piano acoustique.
La RH3 ainsi que la PHA-4 Standard de Roland méritent d’être considérés ccomme les meilleures mécaniques de leur catégorie.
Son
Le Korg LP-380 utilise le même moteur sonore PCM stéréo et la même polyphonie de 120 voix que le Korg C1 Air.
Si vous souhaitez disposer d’un maximum de possibilités sonores, le Korg LP-380 est la solution idéale. Il possède plus de sonorités intégrées que tout autre piano dans ce comparatif.
Malheureusement, le Korg LP-380 n’embarque pas les nouveaux sons de pianos à queue japonais et allemands que l’on trouve sur le Korg C1 Air, qui, comme je l’ai dit précédemment, sont assez impressionnants.
Mais même avec le son de piano à queue classique et des haut-parleurs légèrement moins puissants (2 x 22W), le LP-380 offre un son plus que correct. Écoutez-le !
Le Korg LP-380, tout comme le Korg C1 Air, est fabriqué au Japon, ce qui signifie que vous bénéficiez de la même qualité japonaise exceptionnelle à un prix encore plus avantageux.
Mais il y a aussi certaines limitations qui viennent avec son prix moins élevé. En particulier, le Korg LP-380 n’a pas d’enregistreur MIDI intégré ni de fonction d’apprentissage.
Il y a 30 chansons intégrées (10 démos et 20 morceaux pour piano), que vous pouvez écouter et accompagner, mais vous ne pouvez pas modifier le son du morceau ni désactiver l’une des pistes (gauche ou droite) pour pratiquer indépendamment la partie jouée par chacune des mains.
La connectivité n’est pas non plus un point fort du Korg LP-380. Il n’y a pas de support du Bluetooth et surtout pas de port USB.
Le reste de la connectique comprend deux prises casque et une prise line out pour connecter des enceintes externes, des amplis, etc…
Le Korg LP-380 est un bon instrument dans l’ensemble, avec une large sélection de sons et une mécanique RH3 de haute qualité, fabriquée au Japon.
Il conviendrait mieux aux pianistes débutants qui apprennent à jouer du piano ainsi qu’aux pianistes récréatifs qui ont besoin d’une alternative à un instrument acoustique avec un minimum de fonctionnalités et un prix raisonnable.
Si vous pensez pouvoir bénéficier de quelques fonctionnalités supplémentaires telles que la connexion Bluetooth Audio et les nouveaux sons de pianos améliorés (pianos à queue japonais et allemands) avec une résonance d’étouffoirs et simulation de l’effet de relâchement, vous devriez envisager le Korg C1 Air.
🎹 Casio PX-770 : Le meilleur piano numérique meuble pas cher
Avantages
- Relativement léger et facile à déplacer
- Clavier agréable avec touches texturées
- Nouvelle sonorité de piano à 4 couches
- Fonction Concert Play
- Enregistreur MIDI 2 pistes
- Très abordable
Inconvénients
- Mécanique légèrement pluss bruyante que celle des concurrents
- Mode Split limité
Nous avons déjà parlé du grand frère du Casio PX-770 et du fleuron de la gamme Privia, le Casio PX-870.
Ces deux pianos numériques meubles présentent de nombreuses similitudes, bien que le Casio PX-770 soit dépourvu de quelques fonctionnalités, ce qui explique son prix inférieur.
En ce qui concerne l’expérience de jeu au piano, ils sont très similaires puisqu’ils partagent la même mécanique et le même moteur sonore (même ensemble de sonorités intégrées également).
Bien que les sons de piano soient les mêmes, le Casio PX-870 simule des éléments de piano plus organiques, ce qui le rend plus complet et plus réaliste que le Casio PX-770.
Lorsque vous utilisez les haut-parleurs intégrés, vous pourrez également faire la différence entre les deux, car le Casio PX-870 possède un système de haut-parleurs plus puissant et plus sophistiqué.
Cependant, ne vous laissez pas tromper par les chiffres, le Casio PX-770 est plus puissant que ce dont vous aurez jamais besoin pour jouer chez vous.
La polyphonie n’est pas non plus un sujet de préoccupation. Que ce soit 128 ou 256 voix, vous pourrez jouer à peu près tout ce que vous voulez sans craindre que des notes soient coupées.
Le Casio PX-870 intègre également quelques technologies d’amélioration du son, mais je ne dirais pas qu’elles changent radicalement les choses sur le plan sonore.
Le Casio PX-770 n’est pas équipé d’un enregistreur audio, ce qui n’est le cas d’aucun des pianos de ce comparatif, à l’exception du PX-870.
Comme vous pouvez le constater, le Casio PX-770 est essentiellement une version édulcorée du PX-870. Il possède un magnifique son de piano à 4 couches, un clavier très décent et quelques fonctions intéressantes pour vous occuper.
⚠️ Ce que vous DEVEZ SAVOIR avant de choisir votre piano numérique de salon
Voilà, les amis ! Notez que ce comparatif est basé sur ce que nous pensons être les meilleurs pianos numériques meubles pas cher à moins de 1000€.
Au cas où vous n’auriez pas trouvé l’instrument qui vous convient dans ce comparatif, j’aimerais vous fournir quelques informations supplémentaires qui, je l’espère, vous aideront à trouver le bon piano numérique.
Voici quelques-uns des principaux termes et aspects du monde des pianos numériques que vous rencontrerez très probablement lors de votre recherche du piano de vos rêves.
Les pianos acoustiques modernes ont 88 touches. La plupart des claviers et des pianos numériques ont 88, 76, 73 ou 61 touches. 73 touches sont suffisantes pour jouer la plupart (99%) des morceaux modernes. Certains morceaux avancés (classiques) nécessitent cependant un clavier complet de 88 touches.
Il existe couramment trois types de mécanique :
- Non lesté : la plupart des orgues, synthétiseurs et claviers numériques pas cher ne sont pas lestés.
- Semi-lesté : mécanique courante pour les pianos numériques portables pas cher (coûtant généralement moins de 300€). Le mécanisme à ressort ajoute une plus grande résistance aux touches par rapport à la mécanique non lestée.
- Entièrement lesté (mécanique à marteau) : conçu pour reproduire la mécanique d’un véritable piano. Il utilise de petits marteaux (plutôt que des ressorts) fixés à chaque touche pour recréer les mouvements mécaniques que l’on trouve dans un vrai piano.
Si votre objectif principal est de jouer du piano, vous voudrez certainement un clavier avec une mécanique à marteau.
C’est la mécanique des touches qui est la plus proche des touches d’un vrai piano et qui vous aidera à développer un jeu sensible à la vélocité et la technique de vos doigts, ce qui facilitera la transition vers un piano acoustique à l’avenir (si vous décidez d'y passer un jour).
La sensibilité au toucher (aussi appelée sensibilité à la vélocité ou réponse au toucher) est une caractéristique très importante de tout clavier ou piano numérique, qui garantit que le volume produit par l’instrument changera en fonction de la force ou de la douceur avec laquelle vous jouez sur les touches.
Ce n’est pas très important de nos jours, car presque tous les claviers et pianos numériques à plus de 150€ ont des touches sensibles à la vélocité, quel que soit le type de mécanique.
Il est beaucoup plus important de savoir si le clavier est lesté ou non. Les claviers avec une mécanique entièrement lestée sont souvent dotés d'une sensibilité à la vélocité réglable, ce qui vous permet de l'adapter à votre style de jeu.
La polyphonie est le nombre de notes qu'un piano numérique peut produire simultanément.
De nos jours, la plupart des pianos numériques sont équipés d'une polyphonie de 64, 128, 192 ou 256 voix.
Vous vous demandez peut-être comment il est possible de jouer 32, 64 ou même 128 notes en même temps, s'il n'y a que 88 touches et que nous ne les jouons jamais toutes ensemble.
Tout d'abord, de nombreux pianos numériques actuels utilisent des échantillons stéréo, ce qui nécessite parfois deux notes pour chaque touche jouée.
De plus, l'utilisation de la pédale de sustain, des effets sonores (réverbération, chorus), du mode double (superposition) et même du tic-tac du métronome occupent des voix supplémentaires de polyphonie.
Par exemple, lorsque vous appuyez sur la pédale de sustain, les premières notes jouées continuent à sonner pendant que vous en ajoutez de nouvelles, et le piano a besoin de plus de mémoire pour que toutes les notes sonnent.
Un autre exemple de consommation de polyphonie est lorsque vous jouez en même temps qu'un morceau (qui peut également être l'une de vos propres performances enregistrées) ou un accompagnement automatique.
Dans ce cas, le piano a besoin de polyphonie non seulement pour les notes que vous jouez, mais aussi pour la piste d'accompagnement.
Vous aurez rarement besoin des 192 ou 256 voix de polyphonie en même temps, mais dans certains cas, vous pouvez atteindre les limites de 64 ou même 128 notes, en particulier si vous aimez superposer plusieurs sons et créer des enregistrements multipistes.
Pour un pianiste confirmé, il est recommandé d'opter pour une polyphonie de 128 voix ou plus.
Outre le mode de clavier « simple », les pianos numériques proposent souvent des modes supplémentaires qui vous permettent d’utiliser deux sons d’instruments en même temps ou de jouer à quatre mains.
Voici les modes les plus populaires dont disposent les pianos numériques :
- Split Mode : divise le clavier en deux parties, ce qui vous permet de jouer un son d’instrument différent dans chacune d’elles. Par exemple, vous pouvez jouer de la guitare avec votre main gauche et du piano avec votre main droite en même temps.
- Dual Mode (Layering, Superposition) : permet de superposer deux sons différents afin qu’ils sonnent simultanément chaque fois que vous appuyez sur une touche. Vous pouvez par exemple superposer des cordes au son du piano ou combiner n’importe quel son pour obtenir de nouvelles combinaisons intéressantes.
- Mode Duo (alias Duet Play, Partner Mode, Twin Piano) : divise le clavier en deux moitiés avec des gammes de notes identiques (deux do intermédiaires), ce qui permet à deux personnes de jouer les mêmes notes en même temps.
Le jeu en duo est particulièrement utile lorsque vous l’utilisez avec votre professeur ou votre tuteur, qui vous jouera des morceaux d’un côté du clavier, et vous pourrez suivre de l’autre côté, en jouant exactement les mêmes notes en même temps.
Certains pianos numériques vous permettent d'éteindre la partie (piste) joué de la main gauche ou droite d'un morceau (déjà en mémoire ou téléchargé sur Internet) et de la pratiquer en suivant la lecture de l'autre partie.
Les pianos qui disposent de cette fonction sont généralement équipés un enregistreur MIDI multipiste.
Un enregistreur MIDI vous permet d'enregistrer et de lire vos propres performances sans utiliser d'équipement supplémentaire.
L'enregistrement multipiste (2 pistes et plus) vous permet d'enregistrer plusieurs pistes séparées et de les lire comme un seul et unique morceau. Vous pouvez également répéter sur votre propre enregistrement en désactivant certaines pistes.
Par exemple, vous pouvez enregistrer la partie jouée de la main droite du morceau sur la piste 1, et la partie jouée de la main gauche sur la piste 2 (tout en écoutant la lecture de la première piste).
Vous pouvez également créer des enregistrements complexes, avec plusieurs instruments, en enregistrant chacun d'eux sur des pistes séparées et en les rejouant ensemble par la suite.
L'enregistrement MIDI n'est pas l'enregistrement du son réel de l'instrument. Il s'agit ici d'enregistrer les données MIDI (une séquence de notes, leur longueur, leur vélocité et d'autres paramètres).
Un enregistreur audio intégré vous permettra d'enregistrer le son réel de l'instrument (échantillons natifs) et de le sauvegarder sur une clé USB généralement au format WAV (PCM linéaire, 16 bits, 44,1 kHz, stéréo).
Vous pouvez ensuite partager votre enregistrement sur les réseaux sociaux, le partager sur SoundCloud, le graver sur CD, etc...
Les enregistrements audio sont plus universels que les enregistrements MIDI car ils fournissent un fichier audio de qualité CD qui peut être lu sur la plupart des appareils de nos jours, et ne nécessitent pas de logiciel supplémentaire, ni de bibliothèques d'échantillons (VST) pour convertir un enregistrement MIDI en audio.
La fonction d'accompagnement enrichira votre performance, en fournissant un accompagnement complet (rythme, basse, harmonie) qui suivra votre jeu et vous fera ressembler comme un groupe de musique complet.
L'accompagnement change en fonction des notes que vous jouez avec votre main gauche (accords ou même notes simples si vous ne connaissez pas les accords complets).
En d'autres termes, vous gérez votre "groupe" avec votre main gauche (en spécifiant les accords) et vous jouez la mélodie principale avec votre main droite.
Certains instruments offrent plusieurs modes d'accompagnement, et vous permettent de spécifier des accords en utilisant toute la gamme du clavier.
- La fonction de transposition vous permet de modifier la hauteur générale du clavier par paliers d'un demi-ton. Cette fonctionnalité est particulièrement utile lorsque vous souhaitez jouer un morceau dans une tonalité différente, mais que vous ne voulez pas changer votre doigté et l'apprendre dans une nouvelle tonalité.
Par exemple, si vous savez jouer une chanson en fa majeur, vous pouvez transposer la hauteur et la jouer en do majeur sans avoir à l'apprendre dans cette nouvelle tonalité.
Vous pouvez également transposer une chanson écrite dans une tonalité difficile (par exemple, de nombreuses tonalités noires) dans une tonalité différente avec des accords plus faciles, tout en l'écoutant comme si vous jouiez dans la tonalité originale. - La fonction d'accordage vous permet de décaler la hauteur de ton par rapport à l'accordage standard A440 par pas de 0,1Hz ou 0,2Hz.
Vous pouvez utiliser cette fonctionnalité pour faire correspondre finement le diapason du piano à celui d'un autre instrument ou d'une autre musique (piano ancien, enregistrement).
Ce port est également connu sous le nom de port USB to Device ou port de lecteur USB. Il peut être utilisé pour connecter une clé USB au piano afin de transférer des fichiers rapidement et facilement.
Vous pouvez par exemple charger des morceaux MIDI dans la mémoire interne du piano pour les lire ou les répéter (si le piano propose toutefois cette option).
Vous pouvez également lire des fichiers WAV et MIDI (selon le modèle de piano) directement à partir de la clé USB sans devoir les charger dans la mémoire interne du piano.
Enfin, vous pouvez aussi sauvegarder vos propres performances enregistrées avec l'instrument sur la clé USB et les retransférer dans la mémoire interne du piano par la suite si nécessaire.
Ce port est souvent appelé port USB to Host ou port USB vers ordinateur. Il est utilisé pour connecter votre piano numérique à un ordinateur ou à un appareil intelligent comme un smartphone ou une tablette (à l'aide d'un adaptateur spécial) afin d'échanger des morceaux/fichiers et des données MIDI.
Ce port vous permettra aussi d'utiliser le piano comme un contrôleur MIDI pour contrôler divers logiciels de musique comme GarageBand, FlowKey, Playground Sessions, etc...
Il existe en fait des tonnes d'autres applications qui peuvent étendre les fonctionnalités de votre piano numérique aussi bien en termes d'apprentissage, de composition, d'enregistrement que d'édition musicale.
Certaines marques proposent leurs propres applications gratuites, conçues pour certains modèles de piano. Ces applications vous permettent généralement de contrôler tous les paramètres et fonctionnalités de l'instrument à l'aide d'une interface graphique intuitive.
